A most pleasant production of Tosca

... Soprano Michèle Crider was a scenically splendid Floria Tosca whose vocal prowess, especially her middle and lower registers and generally powerful, clear top helped her to dominate the opera. She was credible from beginning to end!

THE TIMES | By Albert G. Storace | Oktober 19st, 2011

Crider – the Tosca everyone was wishing for

Soprano Michéle Crider proved to be a very convincing Tosca. Expectations from the audience were quite high, considering there were foreign fans of hers who attended purposefully to watch her perform in our theatre. Her interpretation of the title role was simply stunning, yet evidently enough not at all easy. She definitely won the hearts of all those present with her dramatic presence enhanced with compelling acting in key points such as the refusal of Scarpia’s advances, his stabbing, the reverential act of placing the candles and the crucifix over his dead body, as well as the horror and dismay upon finding that what was to be a mock shooting of her lover, was in fact true. Her stage presence, coupled with her imposing voice, was enough to fill a stage, which, save for an angel and a cupola was bare. She cried that Scarpia will answer before God and hurled herself over the edge. Yet the stage was surprisingly still full with her presence bringing the opera to a dramatic, and no-less-than-grand, finale. She surely was a glowing star of the night!

Leone Philharmonic Society | October 15st, 2011

Mit Eleganz und Perfektion

Michèle Crider brachte den Starglanz zum Eröffnungskonzert.

Stimmig verlief das Konzert zur Eröffnung der 34. Musikwochen in der Stiftskirche. Beigetragen haben dazu vor allem die amerikanische Sopranistin Michèle Crider und ein durchwachsenes Programm von Wagner bis Korngold. Wenn auch nicht alles "Aria d' Opera" war, wie es das Programm verhieß, so war es dennoch ein angenehmer Abend, an dem zwischen Ouvertüren und Intermezzi bekannter Opern, große Arien wie hervorragende Lieder adäquat Platz fanden. Vor allem Michèle Crider brachte mit Eleganz und Perfektion Farbe wie unsentimentales Pathos ein. Die Spezialistin für italienische Oper war mit grazilem Belcanto bei Puccinis "Manon" und "Tosca" ganz in ihrem Fach und vermochte mit Leonoras "Pace, pace" aus Verdis "Macht des Schicksals" vollends zu begeistern. Bei Liedern von Gustav Mahler und einem Mozart zugeschriebenen Stück zeigte Crider beeindruckende Gestaltungskraft mit sinnlichen Nuancen.

Kleine Zeitung | July 03st, 2011

Der perfekte Opernkrimi

Toscas intime Nuancen
Mit der im US-amerikanischen Quincy geborenen Michèle Crider ist aber auch eine Tosca am Start, die mit leuchtender Farbpracht, emphatischem Ton und einer beseelten Gestaltung sofort zu überzeugen weiß. Später, in der berühmten Arie "Vissi d'arte", rührt sie das Publikum mit ungeheuer intimen Nuancen und unter die Haut gehenden Spitzentönen zu Tränen.

Mannheimer Morgen | Stefan M. Dettlinger | December 12st, 2010

Der Fiesling als Gentleman Puccinis "Tosca" als Festlicher Opernabend im Nationaltheater mit Michele Crider, Lado Ataneli und Walter Fraccaro

….Die Gäste sangen aber nicht nur schön und intonatorisch blitzsauber, sie agierten auch auf höchstem schauspielerischen Niveau. Diese Künstler sind in der Lage, ein ganzes Opern-Ensemble samt Orchester und Dirigent aufzurütteln.

….Die amerikanische Sopranistin Michele Crider übernahm die Titelrolle. Sie studierte in Iowa und Zürich. Vor einigen Jahren gewann sie den ersten Preis beim Internationalen Grand-Prix-Wettbewerb.

….Michele Crider machte Toscas Verzweiflung sicht- und hörbar. Im Beisein Scarpias sang sie die Arie "Nur der Kunst, nur der Liebe weihte ich mein Leben" sehr leise und fast ohne Vibrato.

DIE REINPFALZ | Von Gerd Kowa | December 13st, 2010

... American opera soprano Michèle Crider was magnetic in quiet passages, where
her voice floated delicately out to the audience!!

Toronto Star | John Terauds | February 19st 2010

... The American soprano Michele Crider is from the beginning with Bravo Calls overwhelmed: In the role of the vengeful Odabella she pulls out all registers of her considerable expertise. And so it is little surprise that the applause for the Hamburg premiere of this masterpiece would not end.

Hamburger Morgenpost

... Michèle Crider as Odabella had intense moments throughout the opera, especially in lyrical and pianissimo passages (...).

NDR Kultur

... Michèle Crider sang the part of the warlike Odabella with an energy that simply had to impress.

DPA

... Michele Crider as Margherita was sensational and her singing in her death scene was very emotional.

Maariv, By Ora Binur

... This opera should have been titled Margherita, Mefistofele and the Choirs because of the personality of Michele Crider as Margherita who in her death scene makes this theatrical opera something into sincere drama.

Haaretz, By Michael Handelsaltz

I will always cherish the exciting singing of Michèle Crider in the final act.
...This was Michèle Crider’s evening with her beautiful singing, emotional power, foolproof vocal control and very good acting!

Habamah, By Zvin Goren

The title role was played by Michèle Crider, with her radiant, pure soprano and intense expression. Her final scene, movingly dramatic without slipping into melodrama, was the performance’s highlights!

Jerusalem Post

...Michèle Crider displayed her creamy tone, which is as effective in the lower soprano range as at the top!

New York Post, By Clive Barnes

... Michèle Crider was a vocally poised Amelia. Her big scene at the gallows in Act II was secure and completely in pitch, including the difficult high C just before the entrance of her husband!

The New York Sun, By Fred Kirshnit

http://www.welt.de

Literary opera gala by the Hamburg Symphony Orchestra on the 30th anniversary of the death of prima donna Maria Callas

The stage is hallowed ground. When Maria Callas transformed herself into Medea or Norma, she is said to have felt a direct physical bond with the mythical protagonists of Euripedes, linking them with her through the boards she trod as a singing tragedienne. Was her direct link to these archetypes part of the secret of this divine Greek singer? At all events, nobody but she has ever been so close to the dramatic truth of the music. "I lived the music", the prima donna assoluta averred in a master class at the Juillard School in New York in the early 1970s, long after she had ended her career. From her recorded classes - which also provided the material for the playwright Terence McNally’s successful play “Master Class” - as well as from excerpts from the diva’s starring roles, the Hamburg Symphony Orchestra put together a literary opera gala that was performed in the Laeisz Hall on Wednesday.

A worthwhile endeavour, for there really is something hallowed about this stage, where La Callas appeared in 1959 and 1962 in concerts which soon became legendary. The homage on the 30th anniversary of the diva’s death reawakened memories of the days when she sought to “express truths with body and soul”. Nicole Heesters declaimed Callas’s words, Michèle Crider sang her repertoire, Thomas Rösner conducted the orchestra.
The presentation could and did not try to recreate the magic of Maria Callas; it sought rather to convey an impression of the incomparability and irretrievability of surely the most fascinating singer of the 20th century. Michèle Crider, who not only has many roles in common with Maria Callas but even shares the initials of her name, delivered a worthy interpretation at the memorial gala, precisely because she avoided any attempt to imitate the inimitable.

With her majestic appearance and the fine lustre of her head-voice, the black American soprano then sang the entry arias of one of her best roles: Leonore in Il Trovatore. She combined mobility and aplomb in a sensually phrased bel-canto legato. The world-class Aida also displayed the utmost vocal imagination with her Elisabeth from “Don Carlos”; and then, fully warmed up, with "Col sorriso d'innocenza" from Bellini’s "Il pirata", which she crowned with stupendous piani, golden threads of tone and dramatic peak notes. Between the highlights of song, Nicole Heesters with her characteristic austerity made the words of an avowed romanticist ring out. They echoed the devotion and love for music which finally turned La Callas, in her borderline oneness of life and art, into a candle burning at both ends.

She consumed herself in her striving for perfection, for a utopia which only she could attain with equal perfection. "Vissi d'arte" from Puccini’s "Tosca" simply had to be the encore: "I lived for art, I lived for love", sang La Crider, as wonderfully as if she sensed the energy of the great Maria, flowing up through her from the boards into her voice.

Peter Krause
Welt online, 30. November 2007
Translatated by Johannes Purer, -“Puretrans”

www.der-neue-merker.at/kritiken.php

Berlin: „TOSCA“ mit Stargästen 16.12.06

Die Floria Tosca, die an diesem Abend die Bühne der Deutschen Oper Berlin beherrscht, würde Giacomo Puccini vermutlich genau so begeistern wie das Publikum im voll besetzten Haus. Der US-Amerikanerin MICHÈLE CRIDER ist diese Rolle wie auf den Leib geschrieben. Ein Vulkan mit tatsächlich schwarzen Augen, in dem unter der charmanten Oberfläche die Gefühle brodeln. Ihr wunderbar reiner, ausdrucksfähiger Sopran, der auch in dramatischsten Szenen nie zur Schärfe neigt, bringt alle ihre Stimmungsschwankungen auf perfekte Weise zum Ausdruck. Man glaubt ihr beides: die aus tiefstem Herzen Liebende und die zerstörerisch Eifersüchtige. Viel Zwischenapplaus, „standing ovations“ am Ende dieser beglückenden Stunden!

Ursula Wiegand

"Crider has performed in some of the world's top opera houses, including the Royal opera House in London's Covent Garden, the Teatro alla Scala in Milano and the Metropolitan Opera House in NYC. It's easy to understand why - her voice reaches out warmly to the audience and holds it with graceful passion. She's mesmerizing, such as when she sings of her conflicted loyalties to Egypt and Ethiopia in the first act's "Ritorno vicitor!" Crider is one of the truly remarkable talents of our time."

from:
http://tennessean.com

FYI
Published: Saturday, 10/14/06

"Celebrating Marian Anderson"

...Crider's handling of the first act aria "Ritorna vincitor!" had the requisite vocal opulence, dramatic excitement and much more.She offers us much more than thrilling high notes and sumptuous chest tones. She is also a fine actress who places her voice at the service of the dramatic situation. This is what distinguishes her from others who essay the role of the Ethiopian princess.

The New York Amsterdam News, Raoul Abdul, October 2005

A Revival That Can Hold

Michèle Crider sings Aida the world over, and it’s not hard to see why. She has the range, temperament, and vocal heft for the part. She sings with great style and assurance. This is an impressive Aida, musically satisfying and vocally commanding.

New York Sun, By Georg Loomis
Published: Monday, October 17, 2005

In the Land of Verdi, Where Egyptians Are Italian

Michèle Crider has the title role. The effectiveness of her soprano voice may have more to do with presence than actual size. Ms. Crider has a lovely ear, and the slight sense of strain we hear when she sings quietly has actually an attractive vulnerability about it. Ultimately it is less her sound than her heart that brings Ms. Crider to her listeners: a high level of heat not easy to turn away from.

The New York Times, By BERNARD HOLLAND
Published: October 17, 2005

Michèle Crider nel ruolo principale fa in modo che il canto ha un’ora di celebrità. Nel suo repertorio il ruolo della schiava etiope è uno dei suoi pezzi forti. Ha impersonato Aida negli ultimi tempi 24 volte, alla Staatsoper di Berlino, alla Semperoper di Dresda e all’Opera di Los Angeles. Ideale in questo difficile ruolo è la voce. Stupenda sfuma la voce del soprano in modo prezioso negli acuti e dona un irresistibile splendore. Senza sforzo sovrasta quella degli altri attori e si percepisce forte e piena nei bassi, mette anche in ombra la voce della sua rivale sul palcoscenico Amneris. Tutte queste qualità sono state premiate dal pubblico con grandi ovazioni.

Il “Binocolo da teatro”, S. Martens 9 luglio 2005

"LA VERA AIDA"
Michèle Crider è AIDA, nuova di questa compagnia, una giovane cantante con una voce virtuosa e sicura negli acuti, come una stella che splende sopra il Nilo, come il vento di Verdi nel bosco. È una vera rubacuori come l’ultimo alito di vento melodico che si fonde nell’oscurità dell’opera.

Di Laweekly, by Alan Rich, Gennaio 28 - Febbraio 3, 2005

Michèle Crider nel ruolo dallo stesso nome- innocente e pura in un’impeccabile intonato “Numi pietà” e in una impavida sfida nel duetto drammatico Amneris-AIDA.

Di Notable Notes, by Ba Truman C. Wang, Gennaio 31, 2005

... Michèle Crider con una voce celestiale come AIDA...... Aida magnifica nel "Ritorna vincitor" mostra il completo concetto dell’opera in un irreprensibile solo cantato ...

Di Hollywood, The Reporter, Madeleine Shaner, Giovedi, Gennaio 27, 2005

..., la soprano Michèle Crider ha colpito i cuori nella parte principale con magnifici toni acuti cristallini.

Di Daily Variety, by Alan Rich, Martedi, Gennaio 25, 2005

L’AIDA, Michèle Crider! La sua voce era chiara e ha cantato con magnifici toni, specialmente nella difficile aria del terzo atto “ O patria mia”, che non l’ha spaventata in modo particolare.

Di INTERNATIONAL NEWS, Opera Japonica / Reports,
Maria Nockin's Letter, America, 23 Gennaio 2005

... la magnifica Michèle Crider nel ruolo principale. La sua Aida è una carismatica personalità di donna, nonostante la sua apparente situazione disperata irradia una grande forza e nell’interpretazione del duetto finale commuove interiormente e non cade nel cattivo gusto.

Di Frank Bayer

Link: www.klassik.com

Messa in scena dell’Aida di Pet Halmes alla Staatsoper

Michèle Crider lascia come Aida un’impressione sobria, ma allo stesso tempo che mozza il respiro. Già dall’aspetto e dall’aurea di una schiava sensibile ma internamente lacerata, il suo ruolo era occupato magnificamente. Crider ha affascinato con il suo canto virtuoso e sicuro negli acuti, e ha dimostrato inesauribili energie nel canto. Nei suoi sottili pianissimi, si sentiva ribollire il vulcano. Il suo debutto come Tosca il 23 marzo 05 (Deutsche Oper) è da non perdere.

Di Heiko Schon, “Musica classica in Berlino” 13. settembre 2004

Nonostante la pioggia tempestosa: l’Aida è stata festeggiata in modo frenetico
Una rappresentazione riuscita nello stadio Gerry Weber davanti a 5000 spettatori,

la parte più grande è da attribuire a Michèle Crider nel ruolo principale, che vicino alle sue qualitá canore ha anche dimostrato di essere un‘ottima attrice.

Andreas Großpietsch, Haller Kreisblatt, 19. luglio 2004

Aida a Verona con un‘atmosfera da stadio

Magnifica l’Aida internazionale, con l’esperta soprano Michèle Crider. Lei è di casa nei più grandi palcoscenici dell’opera, nel ruolo principale ha mostrato tutti i registri della sua arte, un’interpretazione cantata favolosa anche sotto questa rude situazione da stadio.

Neue Westfälische, 19. luglio 2004

Il profumo delle camelie
Semplicemente formidabile "Aida" in Oberammergau

Tutto discreto nella mimica, nei gesti e nell’entrata in scena da parte di Michéle Crider come interprete di Aida. L’americana lo dimostra nei sommessi, non invadenti toni, nella convincente drammaturgia – uno sbattere delle ciglia, l’abbassare la testa, l’abbandono delle braccia lungo il corpo senza forze. La sua voce: la migliore della serata e soprattutto i delicati passaggi illudono come un soffio di vento che passa nelle file.

Rafael Sala, TZ Monaco, 12. luglio 2004

Un soffio di Verona
Il capolavoro di Verdi riscalda i cuori

L’americana Michèle Crider è stata sia nel canto sia nella raffigurazione al centro dell’avvenimento. Il merito era della sua trasformazione, della sicurezza nell’intonazione, nell’acutezza dei suoi acuti, nel dare alla figura della nobile schiava una nota particolare nella rappresentazione.

Garmischer Tagblatt, 12. luglio 2004

Anche nella gioia più grande abita il dolore
Nei festival di maggio Wiesbaden è stata trasformata con “Madame Butterfly” in un grande Gala.

In tutti i più grandi teatri dell’opera del mondo la soprano Michèle Crider è di casa e con lei “Butterfly” ha avuto il personaggio ideale. La cantante ha portato colore e splendore nel palcoscenico attrezzato al minimo. Con il suo gioco intenso ha spinto qualche spettatore ad asciugarsi le lacrime dagli occhi. Naturalmente ha impressionato in prima linea con la sua arte nel canto. Senza fatica ha portato la sua voce in altezza disegnando meravigliosi arabeschi, e la sua penetrante dinamica ha fatto apparire alla dolce superfice di "Butterfly" immense forze.

Di Claudia Arthen, Frankfurter Neue Presse, 25.05.2004

Giubilo per la cantante Michèle Crider
È stata festeggiata nel ruolo principale dell’opera del gran gala di "Madame Butterfly" l’affascinante voce di Michèle Crider!

"Suoni che escono dal cuore"
Indimenticabile il suo ruolo di Luisa Miller nell’opera di Verdi dallo stesso nome di dieci anni fa nello Staatstheater di Wiesbaden. Per questo motivo e per le sue capacità canore era stato predetto alla cantante una splendida carriera in salita. Adesso ritorna Michèle Crider per una rappresentazione di gran gala di Puccini "Madame Butterfly" come una cantante internazionale nel teatro di Wiesbaden. Sotto il considerevole gran numero di gala di questo festival di maggio è stato certamente il punto di splendore di questa manifestazione.
Il fascino di questa voce economica portata in tutte le posizioni senza una minima rottura ha affascinato tutti gli spettatori del teatro. Si sentivano suoni che uscivano dal cuore in tutte le variazioni. Sempre di nuovo fioriva la giovane e drammatica soprano nell’affascinante canto, rotondo e voluminoso, nei drammatici ed avvincenti contorni degli acuti. Una fulminante prestazione che rimarrà per sempre nella memoria.

Di Richard Hixnicke, Wiesbadener Tagblatt, 25.05.2004

Una convincente cultura vocale
Festival di maggio: gran gala operistico con “Madame Butterfly” nel grande teatro

La soprano americana Michèle Crider ha avuto la parte principale, dove è stata veramente festeggiata. Michèle Crider ha unito il fascino della cultura del piano con la necessaria intensità drammatica. Crider ha offerto nella parte scenica una decisa e credibile Butterfly: il calcio che ha dato nel secondo atto allo sventato mediatore di matrimoni Goro deve aver fatto veramente male.

Dal collaboratore del Kurier Axel Zibuiski, Wiesbadener Kurier, 25.05.04

Entusiasmante trionfo

La rappresentazione vocale ed orchestrale offriva una serata di gran classe – sopratutti Michèle Crider come AIDA. Impressionava non solo per la sua tecnica canora, ma anche per i suoi splendidi acuti, i dolci piani e per la sua forza d’ espressione vocale.

KURIER, di Christiana Mondolfo (13.04.04)

WENN MICHELE CRIDER SINGT WISSEN SIE WAS BELLINI MEINTE

Un buon motivo per vedere lo spettacolo „ Il Pirata“ è sentire Michèle Crider nel ruolo di Imogene.
Come canta lo si sa già, cosa pensava di fare Bellini: una virtuosa del canto, intonazioni che sempre mostrano nuovi aspetti emozionali, un ritratto psicologico del carattere che viene “dipinto” solo con la voce. Questo perché può lavorare veramente nel ruolo, lei è magnifica e mette in ombra gli altri cantanti. È veramente da vedere solo per la sua interpretazione nella scena pazza alla fine del secondo atto.

(DE MORGEN)


Con la sua voce impressionante, che senza fatica si alza negli acuti, Michèle Crider sa dare vita alla figura di Imogene, una tormentata persona divisa tra due amanti. Mostra con successo e convinzione l’evoluzione psicologica di una personalità pazza.

(DE STANDAARD)


Michèle Crider interpreta il ruolo di Imogene, un ruolo, che nel passato ha portato alle luci della ribalta cantanti come Callas e Caballe. Più di una volta ci sorprende questa straordinaria soprano americana per la sua capacità di interpretare al 100% questo personaggio, malgrado i costumi che normalmente vengono usati per una vera “mise en scene”.

(LA LIBRE BELGIQUE)

Nella rappresentazione dell’opera fiamminga in Antwerpen/Gent nella sala dei concerti De Bijloke ha cantato la soprano americana Michèle Crider, che ha qui festeggiato una magnifica “NORMA” due anni fa, un’ unanime successo personale – con ragione, perché la cantante ha rappresentato con toccante sensibilità la figura fatale. La sua voce scura da soprano meraviglia come sempre nelle parte drammatiche per il suo ottimale e considerevole volume e anche per la sua capacità e flessibilità di cantare nei toni di mezzo e anche di muovere i teneri Piani.

Opernglas, M. Fiedler

Il più grande e lungo applauso è andato al quartetto di solisti e nuovamente alla straordinaria Michèle Crider, il soprano sovrasta il coro composto da 100 persone e l’orchestra e tutto questo apparentemente senza problemi. Incredibile come Crider, nell’Offertorium il suo tono chiaro e splendente nel sottile pianissimo si sentiva cinque tempi sopra le voci degli altri solisti e sopra l’intera orchestra. In questi ed altri momenti il timbro della sua voce era quasi eterico. In “Libera Me” Crider al contrario ha offerto profonde, scure, drammatiche emozioni con gran convinzione.
Nello stesso tempo nei passaggi insieme agli altri solisti non si è mai messa in mostra.

Di sperrsitz, 8. Febbraio 2004

L’ ardente Requiem è diventato un grande spettacolo

Le stelle della Scala di Milano hanno cantato nel 1874 la prima rappresentazione, e i solisti della Scala hanno cantato un’ altra volta nel teatro dell’opera.
…..e Michèle Crider, come soprano nella quale si mescolano il calore lirico con l’ardente passione, ha fatto diventare la rappresentazione un Gran Gala dello spettacolo.

Ruhr Nachrichten, Julia Gaß (2. Febbraio 2004)

Un’ inebriante quadro pieno di suoni e precisione.
Il Requiem di Verdi entusiasma gli spettatori!

Michèle Crider – che molti spettatori avranno in ricordo come “Leonora” nel “Trovatore” del 1989 – modella con calore la sua parte di soprano con splendidi acuti. Una soprano, che anche nelle parti basse, è capace di incredibili volumi e soprattutto in “Libera me” è una gioia d’ascoltare.

Westdeutsche Allgemeine Zeitung, Martina Lode-Gerke (.2 Febbraio 2004)

Il Requiem di Giuseppe Verdi: Un quadro realistico del “ Giorno dell’ ira“

Splendidamente si erge la soprano americana Michèle Crider nel quartetto dei solo. La sua voce chiara, splendida argentata si alza sicura e dinamica, nei difficili acuti della sua parte, e dà colore e un pieno d’espressione toccante, e alla fine è piena di tenerezza nel supplichevole “ Libera me”.

Westfälische Rundschau, ME (2. Febbraio 2004)

Il tutto esaurito per Michèle Crider

Thalwil: il concerto del coro nella chiesa per il nuovo anno

Letteralmente in grande forma, è salita in modo vibrante la voce della soprano americana nel tradizionale canto Spiritual “Honor, Honor”, nel programmato pezzo finale “ Battle Hym of the Republic” ( Glory, Glory, Alleluia, canto di guerra durante la Guerra Civile Americana) e l’entusiasmo è stato senza confini.

Thalwiler Anzeiger, Ambros Eberle, (17. Gennaio 2004)

Un gioiello musicale!

Standing ovations nel Teatro dell’opera di Zurigo per la solista Michèle Crider! Nel teatro dove tutti i posti erano venduti, la soprano di fama mondiale Michèle Crider, ha avuto insieme ad altri 160 cantanti un altro grande successo.

Thalwiler Anzeiger, Rosmarie Krause, (8. Gennaio 2004)

UN OMAGGIO RITARDATO AD UN’ OPERA DIMENTICATA DI VERDI

Michèle Crider risalta in questo grandioso ruolo come un soprano universale con sonori bassi (….) nella romanza del secondo atto e nel solo con il corno inglese è stato di una bellezza così

Heilbronner Stimme, (23. settembre 2003)

SCENE DI GIUBILO PER IL FINALE DI STAGIONE – IL FESTIVAL ENTUSIASMA CON IL VERDI “ATTILA”

La soprano americana Michèle Crider nella parte della vendicatrice Odabella, canta fin dall’inizio una ghirlanda con voce d’acciaio, ma anche con lucide fioriture, e nobili “ mezza voce”. Vicino a Lei, in verità, non erano necessari altri personaggi femminili.

Ludwigsburger Kreiszeitung, (23. settembre 2003)

SPLENDIDO FINALE DELLA STAGIONE 2003 - FORTI COSì COME DOLCI SOLI

Nell’unico personaggio femminile di Odabella si è sentita e vista il soprano americano Michèle Crider, la quale voce piena di forza e splendidi timbri, sovrastava tutto il coro e cantava anche in un modo meraviglioso.

Bietigheimer Zeitung, (23. settembre 2003)

Michele Crider, nella parte di Santuzza, ha trescinato il pubblico con un'interpretazione di grandissima espressività, supportata da una voce ora dolce ed accorata, ora fiera e brillante, a seconda dei momenti musicali.

"TS Oggi", 20. Marzo, 2003

Sempre più spesso si trova scritto nei giornali internazionali di Michele Crider come la migliore Aida. Chi la ha sentita e vista in questo ruolo nella più giovane “serata operistica festiva” al Nationaltheater di Mannheim, non pensa più di un secondo ad unirsi al coro entusiasta per renderle omaggio. Che magnifica voce! Un drammatico soprano con una enorme e dinamica apertura vocale, priva di asprezza anche nelle scene con il coro senza sovrastarlo, e imparagonabile nei Piano pieni di sostanza e anche di un timbro affascinante.

"Morgen", Waltraud Brunst - 25. Febbraio, 2003

La Diva afro – americana Michele Crider interpreta come prigioniera politica una maestosa schiava Aida, una dei più celebri ed esigenti ruoli operistici solo come Lei sa. Crider possiede una forte voce da Soprano, che si alza leggera nei passaggi più drammatici sopra i cori verdiani e l’orchestra, ma piena di tenerezza e di intelligente autocontrollo nei momenti intimi.

The Harlem Times, Nat Charles - 23. Novembre, 2002